30.12.08

canciones: un tros de fang (mishima)

[incluída en 'set tota la vida']




tu no saps com em fas sentir, com un ninot fora la caixa, tan petit i insignificant, a les teves mans un tros de fang. tu no saps com em fas sentir, com un idiota que compta el temps perdut entre un "ja ens veurem" i un "avui no puc". tu no saps reconèixer en mi, el que tinc d'or et sembla una llauna, i jo m'arrugo i vaig oxidant-me. él que trobo dolç a tu t'amarga... i per allargar la tonteria, el què ens cremava, avui està ofegant-me. i per allargar la tonteria, el què ens cremava, avui està ofegant-me. tu no saps com em fas sentir...

 tu no saps com em fas sentir... 
 tu no saps com em fas sentir... 
tu no saps com em fas sentir...
tu no saps com em fas sentir...

22.12.08

metrópolis: videoclips nacionales

Anoche de casualidad pillé en La2 un reportaje de Metrópolis sobre la producción de video-clips en España. Interesante para conocer un poco más los entresijos de esta industria que cada vez va dejando muestras de mayor calidad y una magnífica ocasión para disfrutar de nombres como Mishima, La Buena Vida o Francisco Nixon sonando en la televisión pública, cosa que (cierta y tristemente) se echa bastante de menos.

Dejo el enlace**:
Metrópolis. Clip: producido por... (La2; 22/12/08)

**
estará colgado hasta el 28 de diciembre.

19.12.08

a vueltas con las listas (II). discos.

Puestos a hablar de la fiebre listera a la que aludía (en el anterior post) no me voy a quedar atrás, así que aquí dejo mi personal lista de algunas de las cosas que me han acompañado en este año que se va (dejando claro de antemano que me he dejado muchas cosas sin escuchar). Estaré atento por tanto a otros lugares para que me descubran otros muchos que seguro me he dejado atrás (por no hablar de alguno que se me haya pasado al recopilarlos; ay, la memoria...). Mientras, así queda la cosa**.

**[sin orden alguno entre los discos, referencias a bote pronto; cada disco ha tenido y tiene su momento, y no un número asignado]


_discos nacionales_________________________________

_the secret society - i am becoming what i hate the most (acuarela)

_marina gallardo - working to speak (foehn records)

_the new raemon - a propósito de garfunkel (cydonia-bcore)

_josé ignacio lapido - cartografía (pentatonia)

_julio de la rosa - el espectador (recordings from the other side-¡pop stock!)

_sr. chinarro - ronroneando (mushroom pillow)

_elurretan - omo eta beste izaki baztu (oiangu diskak)

_charades - en ningún lugar (bcore)

_pony bravo - si bajo de espalda no me da miedo (discos monterrey)

_cuchillo - cuchillo (sinnamon)

_joe crepúsculo - supercrepus (producciones doradas)

_los punsetes - los punsetes (gramaciones grabofónicas)

_las buenas noches - aventuras domésticas (autoeditado)



_eps nacionales_________________________________

_blacanova - perro.ep (autoeditado)

_the new raemon - la invasión de los ultracuerpos (bcore)

_ursula - últimas caricias-the misfits ep (lejos discos)

_montañas - montañas (tres pies)

_mañana - el fuego en casa (autoeditado)



_discos internacionales_____________________________

_fleet foxes - fleet foxes (sub pop-bella union-nuevos medios)

_bon iver - for emma, forever ago (jagjaguwar-4ad-¡pop stock!)

_the last shadow puppets - the age of the understatement (domino)

_the wave pictures - instant coffee baby (moshi moshi-nuevos medios)

_jeremy jay - a place where we can go (k records-green ufos)

_bonnie "prince" billy - lie down in the light (drag city-domino)

_death cab for cutie - narrow stairs (atlantic-dro)

_t.v. on the radio - dear science (4ad)

_elbow - the seldom seen kid (polydor)

_the dodos - visiter (frenchkiss-wichita-nuevos medios)

15.12.08

a vueltas con las listas

Genial tira de Manuel Bartual en su blog ¡Escucha esto!, que viene perfectamente al caso ante la fiebre listera que se avecina en los próximos días. Lo mismo me quito la pereza y empiezo a recopilar algunas de las cosas que más he disfrutado este año para colgarlas por aquí. Eso sí, sin mucho orden (y procurando "fiabilidad", jeje).

tras las melodías de Southern Arts Society

"Southern Arts Society es el talento de Andy Jarman (antes en Strange Fruit, Aquaplane o A Popular History of Signs), un compositor capaz de conjugar con maestría el uso inteligente de la electrónica con un gusto exquisito por las melodías pop y los ambientes cinematográficos [...]". Este texto figuraba en el libreto de mano del Alternador del 2006. Su concierto allí (foto), con una sublime interpretación y esas retroproyecciones de fondo, estuvo de escándalo.

Este jueves 18 en la Malandar (21.00 hrs.) presentan en Sevilla su reciente disco Burning Sand. A ver si los astros se alinean y puedo asomarme por allí. Por lo pronto, a escuchar esa preciosidad que es 'The Fall', con la gran colaboración de Muni Camón (¡qué voz!).

11.12.08

bajo el influjo de Low

Tras un retiro involuntario, gracias a la inestimable "ayuda" de la compañía que me suministra internet, vuelvo a darle algo de vida a este páramo en que se está convirtiendo el blog. Pero es que unas veces es la desgana y otras la dificultad de escupir determinadas cosas que tocan dentro. Como ejemplo de lo segundo, el concierto que dieron Low el pasado lunes en el Central. Difícil definir algo tan intenso, tan mágico (y más, vivirlo en esta ciudad y en esas condiciones de respeto máximo por parte del público). Enormes.

_murderer

12.11.08

porque a mí...

... me va mucho la marcha tropical.


esto con algunas copas y a capear el mal tiempo... y los cariños en la frontera.

6.11.08

Las Buenas Noches + O Sister!

Conciertazo el que se celebrará mañana viernes día 7 en el Teatro Virgen de los Reyes, dentro del ciclo de conciertos Sevilla Indiferente, organizado por el colectivo Ecétera. Allí se darán cita el grupo de jazz vocal ("from Dixie to Swing!") tributo a The Boswell Sisters, O Sister!, y el interesante folk enrraizado de extraordinarias y poéticas letras de Las Buenas Noches, dos de los proyectos que más me han gustado, y he disfrutado escuchando, en los últimos meses (como quedó de manifiesto con las dos píldoras que pude radiar en ese especial). Además, recomiendo hacerse con el disco de éstos últimos porque, enormes canciones aparte, viene acompañado de unas magníficas ilustraciones de Miguel Brieva. Con muchas prisas y cosas alrededor hasta mañana que llegue a Sevilla, pero esto hay que verlo.

Para ir abriendo boca, aquí un par de videos de cada uno: el fin del mundo y crazy people.

5.11.08

los mejores discos españoles de la nadadora

Manolo y el resto de amigos de la página de la nadadora se han currado una personal lista de los 80 mejores discos españoles de la historia, incluyendo unos magníficos textos en los cincuenta más destacados, así que una vez llegado a su fin lo mínimo es dedicarles un post linkeando dicha lista para agradecerles el esfuerzo y la ilusión puesta en la elaboración de la misma (y, como no, el criterio que han tenido en la selección), ya que los que la hemos ido siguiendo día a día hemos disfrutado sobremanera al leer sobre aquellos discos que han formado parte de nuestra vida y, aún más, al ayudarnos a desempolvar algunos otros que teníamos algo olvidados, redescubrir o quitarnos prejuicios con otros tantos o invitarnos a escuchar alguno del que no teníamos idea de que contuviera tanta grandeza dentro.

El .pdf de la lista completa de discos descargable aquí.

2.11.08

Election

El próximo martes se elige al nuevo presidente de Estados Unidos y hasta las televisiones de aquí anuncian avalancha informativa. Previsiblemente ganará Barack Obama, pero conociendo a estos yankis (y la fuerte maquinaria republicana) puede que al final se decanten por lo malo conocido (George W. puso el listón alto) y sea el abuelete héroe de guerra McCain (a pesar de Palin) el que dirija los mandos del imperio. Gane quien gane, que no lo estropee demasiado, que ya sabemos dónde caen los cascotes de sus chapuzas.

Pero, a lo que vamos, el motivo de este post era que el otro día en una fiesta escuché una canción y recordé que los mejores presidentes que ha tenido los USA fueron los de mis años de instituto (no todo iba a ser penita existencial). Un par de acordes y golpes secos a la batería. Eso sí que era un mensaje directo, ¿que no?


Actualización 5/11: se pudo.

27.10.08

500.506


Quinientos mil quinientos seis golpes
tuve que recibir
antes de darme cuenta.

Todos hicieron el mismo daño,
pero sólo recuerdo el que me hizo caer.

El quinientos mil quinientos seis.

No jugábamos a la lotería.
Fue tu último golpe.

Quinientos mil quinientos seis golpes
tuve que recibir
antes de darme cuenta
de que ya no me querías.

Puede que exagere.
Yo ya no podía verlos, ni contarlos.


p.d.: Texto incluido en Diez años foca en un circo, libro de Julio De La Rosa que me pasaron el otro día y que recoge relatos, reflexiones, pensamientos (muchos de ellos publicados anteriormente en su blog) e incluso las letras de algunas de sus mejores canciones (Kill the mosquito, Sólo una parte, De no verte, Más tus huellas que mis pasos, Tani's Pub... o la reciente Caradura). Publicado por la editorial zaragozana Chorrito de Plata, en él se puede disfrutar del estilo literario del compositor jerezano, que discurre desde el fino humor, el costumbrismo, lo cotidiano, el plano de observador del narrador de historias, el juego de asociaciones y las taras que conlleva sobrevivir a una carrera artística. Se puede comprar desde aquí (ver su myspace); también disponible en versión .pdf.

p.d.2: Aprovechando, decir que El espectador me ha gustado bastante. Un buen puñado de grandes canciones (La cama es mi tarareo inconsciente desde hace unas semanas; Las musas, una preciosidad). Y muy presente un instrumento (el acordeón) que me fascina.


16.10.08

canciones: the biggest idiot in the world (aroah)

aroah - the biggest idiot in the world
[incluída en 'no podemos ser amigos']



you wouldn't run to me if i called we spent so many years pretending not to know each other at all we shared our cynicism and our black-hole loneliness you would lie to me on the telephone, and with you arm around my shoulder just for fun i'd be cruel to you i'd stand you up or stare you down just to prove how little i cared i had to prove that i was not the biggest idiot in the world i was not the biggest idiot in the world we joined our empty beds. drink and drove our demons out of their heavy shells danced to decadence in honor of those who hated us but in the morning when i woke i felt a faint glimmer of hope and i cared i felt just like the biggest idiot in the world i was like the biggest idiot in the world i hated me, i hated you and all the stupid things we do to feel smart when we are a pair of the biggest idiot in the world.

14.10.08

Especial Radio: cosas que suenan por Sevilla

Cuelgo la personal selección que hice el pasado sábado para el programa de radio que llevan Antonio, Javi y Diego en Radio Montellano, dedicado a la música no comercial y/o alternativa, en el que me dejaron colaborar de nuevo (tras, hace ya tiempo, un programa de versiones y otro repasando la trayectoria de Sr. Chinarro). En él intenté radiar algunas de las propuestas que se cocinan o pueden presenciarse en Sevilla, ciudad en la que, sin entrar en disquisiciones sobre si existe una "escena" propiamente dicha, están surgiendo en los últimos tiempos grupos más que interesantes (pasen por sus links y vean).

01. Blacanova – Cosecha perdida
02. Pony Bravo – El rayo
03. Las Buenas Noches – Lomo
04. MIDI Puro – Cuando el piloto falla
05. The Baltic Sea – We might be losers
06. Neorama – En el origen
07. Mañana – Meteorología
08. Marina Gallardo – Bloody Moonshine
09. Ricardo – Contén la respiración
10. O Sister! – Crazy people
11. The News – Can´t you get over your deep sex addiction?
12. Salieri – Frogs, lemons, sea
13. Sundae – Mil canciones
14. Hiroshima Atomic Garden – Old pictures
15. Ursula – Me autoengaño

p.d.: y sí, me dejo fuera a tantos otros: los Southern Arts Society de Andy Jarman (presentes en el Alternador de 2006), Tannhäuser, Montevideo, Trisfe, Estado Temporal, etc... Tantos...
p.d.2: los programas se pueden oir cada semana aquí (clickeando la pestaña Radio).

12.10.08

Vinagreta, vinagró (boquerones chinarros)

Este post no va de gastronomía (que también; uno es de buen comer), sino de música. Y de la buena. Nunca he escondido la admiración que siento por Antonio Luque y por su larga trayectoria discográfica al frente de Sr. Chinarro. Más que nada, porque desde mi tardía introducción en su imaginario musical (allá en los últimos años de instituto y primeros de facultad) mi vida ha ido de la mano de sus melodías y sus tremendas letras. Y, también, porque a lo largo de los años Antonio ha sabido sobreponerse a las dificultades (cambios contínuos de formación, compatibilidad de la música con su vida laboral, reconocimiento tardío, etc...) dando bruscos giros de timón en su propuesta, no logrando únicamente mantenerse a flote, sino mostrando además desde diferentes ópticas que esa poliédrica mente nunca va a perder la capacidad de sorprendernos. De emocionarnos. De sentir algo ajeno como propio, asido a nuestra piel. Y es que, ¿quién puede escuchar Merche* sin percibir interiormente que se retuercen miles de cosas, un aluvión de sensaciones? ¿y ésta? ¿y ésta? ¿y ésta? ¿y ésta? ¿y ésta? ¿y (de su último trabajo) ésta? ¿y...?

Entre tanto, a través de su blog y, posteriormente, por su fotolog, nos hemos ido enterando que Antonio Luque, además de tener la iniciativa de un proyecto literario (que los que seguimos con devoción su escritura esperamos con gran curiosidad e interés que se materialice), ha formado un nuevo grupo, Los Boquerones en Vinagre, con músicos de Málaga, ciudad dónde vive desde hace unos años, y ha colgado en su reciente myspace un vídeo de sus primeros ensayos, con lo que nos vuelve a hacer partícipes de como va tomando cuerpo esta nueva aventura, como ya hizo en la gestación de Ronroneando. La banda en el vídeo apenas había realizado un par de ensayos, los temas aún no tienen letra y fue la primera vez que tocó Lucía (que bien le sientan a la música ese violín), pero las primeras sensaciones no pueden ser más positivas. Ya veremos el camino que toma la cosa, y el futuro chinarrista, pero por ahora nos limitaremos a disfrutar con un bocado de la constatación de que Antonio sigue con ilusión y constancia en lo que es su trabajo, regalándonos momentos llenos de magia (y nosotros que lo disfrutemos). ¡Que aproveche!

Actualización: demos de algunas canciones aquí (La Alcazaba, tela, preciosa).

9.10.08

cine-música: 'underground. la ciudad del arco-iris' (gervasio iglesias, 2003)

En la primera mitad de los años 50, coincidiendo con el inicio de la llamada Guerra Fría, Estados Unidos firmó un acuerdo con Franco para instalar en territorio español las bases militares de Morón y Rota. Nada hacía preveerlo, pero algunos años después a través de dichas bases se coló un chorro de cultura que chocaba de bruces ante la opresiva realidad impuesta por el régimen. De esas bases militares penetraron en la sociedad cercana libros de la llamada contracultura y discos de rock e inicio de la psicodelia, todo tan distinto y alternativo a cualquier referencia anterior. Una bofetada de realidad que dió luz a una ciudad de tradiciones caducas como Sevilla, fomentándose un movimiento subterráneo con importante transcendencia cultural y política. Pero quizás lo más importante de este intercambio cultural fue que algo tan cerrado y apegado al respeto a la pureza de los mayores como el flamenco no se dejó de lado sino que fue la punta de lanza para encabezar ese movimiento de experimentación musical y vital que flotaba en el ambiente. Había nacido el underground.
El documental Underground. La ciudad del Arco-Iris de Gervasio Iglesias, partiendo de estos parámetros, elabora a través de entrevistas con diversos personajes de la época como Ricardo Pachón, Javier y Gonzalo García-Pelayo, Gualberto, Luis Clemente, Manuel Molina o Antonio Smash, entre otros, una cronología de toda esa época, desde finales de los sesenta y primeros años de los setenta, años en los que, impulsados por todo el movimiento arrollador y de vanguardia que corría por Sevilla, muchos jóvenes fueron capaces de crear una propuesta musical que bebía de aquí y de allá con la importante presencia de una personalidad propia. Esas ganas de libertad, esa lucha por expulsar fuera todo atisbo de represión con la casi única (y potente) fuerza de la música como vehículo de expresión dió lugar a un sonido libre, genuino, auténtico... Un intento de ruptura por una minoría subterránea desde la convincción de golpear el tiempo que les había tocado vivir y en el que la prohibición y el miedo cortaba las alas a todo lo que estuviera alejado de lo convencional, que oliera a apertura de mente.

De todo ese movimiento clandestino y oculto que era latente en Sevilla, destacó primordialmente el grupo de rock progresivo Smash, banda que sirve de hilo conductor para la narración del filme, por ser capaces de elaborar un discurso musical que representaba todo lo apuntado anteriormente.

En Smash convivían la arrolladora personalidad de Julio Matito, el multiinstrumentista Gualberto García, el gran Silvio (quién colaboró en sus inicios), Antonio Rodríguez, el nórdico Henrik Liebgott y, en una etapa posterior, el cantaor y guitarrista Manuel Molina, que lideraron este movimiento con una música con las referencias del rock psicodélico y experimental que recibían del exterior que fueron capaces de fundir de forma natural y orgánica con el flamenco (como muestra queda ese magnífico disco compartido con el maestro Agujetas, que contenía esto y esto).

Smash, aparte de la importante discografía que ha dejado como legado (Glorieta de los lotos, We can to smash this time, Vanguardia y pureza del flamenco), tuvieron su importancia por ser pioneros y el germen del que fueron surgiendo otras propuestas de gran magnitud, como fueron el supergrupo Veneno, Pata Negra, Triana y todo lo que se denominó el rock andaluz. Abrieron puertas y dieron vida a la oxidación de esos años de dictadura. Había otro aire que respirar. Otro sendero por el que caminar. Para caminar siempre, por siempre caminar.

Un documental altamente recomendable que no se puede dejar la oportunidad de ver (está editado y anda también por emule). De calidad y con joyitas escondidas como esta.


7.10.08

Un año de FNT

Tener la suerte de poder tomarte una copa con tu gente pudiendo disfrutar de fondo con música como la de, p. ej., los Drive-by Truckers, El Hombre Burbuja, The Smiths, The Strokes, Pulp, Los Planetas o My Bloody Valentine, y no el insufrible flamenquito-pop-arreggaetonao-canalfiestaradio al que nos tienen acostumbrados la mayoría de locales es un lujazo. Tener esa posibilidad en una pequeña localidad como Montellano pasa ya a lo indescriptible.

Es por eso por lo que anuncio aquí que este próximo fin de semana tendrá lugar el 1er Aniversario del Bar FNT, o lo que es lo mismo, el bar de la Fuente, dónde David y Pichu han conseguido citar allí cada fin de semana a un buen número de habituales que agradecemos de forma activa su apuesta por un hilo musical alejado de lo establecido, así como su decidido apoyo a toda iniciativa cultural que se fomenta en el pueblo (y ahí quedan, entre otras, la actuación allí de varios grupos locales con motivo del programa 100 de la radio o la afterparty el viernes de El Alternador tras las actuaciones de Aroah y Blacanova en "La Fábrica").

El programa de actos de este 1er Aniversario del FNT consta de:

- Viernes 10: sesiones de dj Contento (Diego Alegre) y dj Canalla (aka Puto; Kiko), a partir de las 23.00 hrs.

- Sábado 11: desde las 13.00 hrs, cerveza + plato de guiso al irrisorio precio de 1 euro, continuando la tarde-noche con la actuación a partir de las 20.00 hrs. de las bandas locales Los Mirindas (con antiguos The Q3), D'Scarsòu y el joven grupo de hip-hop surgido en montejoven Mentes Cerradas.

6.10.08

Canciones: Es Feo (Manos de Topo)

Que Manos de Topo levanta a su paso pasiones y odios extremos es algo irrefutable. Yo, sin pararme mucho a defender la originalidad de su propuesta, el medido histrionismo de su vocalista o la sutileza de muchas de las letras que componían Ortopedias bonitas, me declaro totalmente a favor. Esta pequeña canción que linkeo a continuación, con ese estribillo demoledor, es sólamente una pequeña muestra. Y es que, gustos aparte, eso... ¡es muy feo, coño!



me gusta oírte roncar y que haya pelo en el aseo. esperarte en el portal las noches de invierno. me gusta ir a cenar a tu casa en año nuevo, bromear con tu papá, poder llamarle suegro. y que te vayas con otros que no hacen ni la mitad por ti: es feo. y que te acuestes con otros que no hacen ni la mitad por ti: es muy feo. prefiero irte a buscar a que vuelvas sola en metro. y besarte al despertar sin que importe tu aliento. he conseguido ser un tipo de lo más honrado. puedes quedarte con el bebé, olvida el abogado. y que te vayas con otros que no hacen ni la mitad por ti: es feo. y que te acuestes con otros que no hacen ni la mitad por ti: es muy feo.

3.10.08

Ciclo Sevilla Indiferente

Ya había escuchado algo sobre algunos de estos conciertos, leí con satisfacción el cartel completo del ciclo en el blog de Blas Fernández, y estos días he ido recibiendo en la bandeja de mi correo electrónico información al respecto de diversos amigos. Así que, además de por la debida difusión que se le debe dar a estas iniciativas que tanta falta le hacen a la ciudad, corto-y-pego a continuación el cartel completo de la primera edición del Ciclo Sevilla Indiferente (Panorama de la música independiente), impulsado por el colectivo Ecétera, sirviéndome a mí mismo para que mi despiste crónico no me juegue una mala pasada y se me vayan a pasar las fechas de algunos de los grupos participantes que espero con gran expectación. A poner cruces** en el calendario...

2 de octubre : Scumm y Farmacopea (Sala Obbio).
16 de octubre: Mañana y Microondas (Sala Obbio).
30 de octubre: Ricardo y Nadiuska (Sala Obbio).
7 de noviembre: O Sister! y Las Buenas Noches (Teatro Virgen de los Reyes).
13 de noviembre: Feten y Blooming Látigo (Sala Malandar).
21 de noviembre: Salieri y Montevideo (Sala Malandar).
27 de noviembre: Beluga y Midi Puro (Sala Obbio).
11 de diciembre: Hiroshima Atomic Garden y Bikini Red (Sala Malandar).
18 de diciembre: Southern Arts Society (Sala Malandar).
31 de octubre: Hasta aquí llegó el agua, selección de películas de Daniel Cuberta (Teatro Virgen de los Reyes).
** [Horario: 21:30 hrs. - Precio: 6 euros]

22.9.08

Voces en la cabeza

Hace años era lector conpulsivo de El jueves. Con el tiempo lo compraba sólo de vez en cuando, los extras principalmente, y ahora ni me acuerdo de cuando me pasé por el último (eso sí, lo rapiñeaba cuando podía de los pisos de mis amigos o lo ojeaba en el Vips). De las cosas por las que quizás me arrepiento de esto es por perderme las historias de algunos de sus dibujantes (vamos lo que leo cuando tengo uno entre manos) que me parecen verdaderos genios, como el humor bestia, catódico y freak de Pedro Vera, la aguda visión analítica de Mauro Entrialgo, las sátiras críticas a la sociedad actual (y, según nos va, cada vez más cercanas a la realidad) de Miguel Brieva, y sobre todos, el parásito Silvio José de Paco Álcázar, un entrañable gañán que explota a su padre mientras lo acusa de todas sus desgracias (aunque desde su escala de prioridades la primera sea no poder comprar el último videojuego del momento).

Así las cosas, y tras varias personas que me habían hablado muy bien de él, cuando el otro día pasé por La Fuga no pude reprimir mis instintos consumistas y me compré El manual de mi mente (Reservoir Books; Mondadori) de éste último, recopilatorio de historias de seres suicidas y autodestructivos en un mundo surreal y cotidiano como la vida misma, que llevo días disfrutando sobremanera.

De tal colección destacar la serie Mecanismo Blanco, en la que el neurocirujano (y repartidor de pizzas) Lázaro intenta dignificar una profesión mal vista hasta desde otras dimensiones planetarias (¿porqué será?); su descendiente Antesdeldesatre, la vida de los seres de Coscotrón en su dura adaptación a la nariz del Dr. Somoza; Todo está perdido, tribulaciones de la famila Pérez, cínicos paranoicos con un perro con una vagina adosada con vida propia, vecinos que mutan en otros vecinos, tumores centinelas, tebeos kamikazes que dan sabios consejos y una huida liberatoria que da lugar a un accidente perpetuo, y un sinfín de retales esperpénticos de una originalidad supina que pone en relieve que la mente de Paco Alcázar es de lo más lúcido (o turbio, o las dos cosas, qué importa) del panorama nacional, y eso es un hecho a celebrar. ¡Tremendo libraco oigan!.

p.d.: mata a los cerdos! mata a los cerdos!!!!
 

8.9.08

Pony Bravo

Los amigos de Tertulia Andaluza, con los que ya había colaborado anteriormente, han subido a su web (muy interesante, por cierto; pásense) un artículo que hice sobre los sevillanos Pony Bravo, autores del disco que -casi seguro- más habré escuchado este caluroso verano desde mi exilio capitalino intersemanal. Decía alguien que de la música no se escribe (o algo así), pero hay veces que hay que expulsar aunque sea por exceso las cosas que nos apasionan, que a lo mejor alegramos la vida, o parte de la misma, a algún despistado, como tantas cosas que he ido conociendo al cabo de los años a salto de mata (y de click) y que hoy no me imagino que no ronden a mi alrededor. Aunque la mayoría de las veces tus amigos sigan sacando tu cd del coche antes de pasar a la pista 2... Pero a lo que iba, muy buen debut discográfico el de esta gente.

p.d.: el artículo completo en cuestión. Abajo un extracto.


[...] Los sevillanos, entre tanto producto de catálogo, han parido una de las propuestas más originales y genuinas, a la par que estimulantes, de los últimos tiempos. Su reciente disco Si bajo de espalda no me da miedo, editado por el también novísimo sello local Discos Monterrey, y grabado en los Estudios La Mina por Raúl Pérez (miembro a su vez de The Baltic Sea, Marina Gallardo y Tweilicht), incluye doce temas en los que, además de la presencia de la sólida base rítmica característica del krautrock, se balancean y expanden con total fluidez hacia la música sureña americana, el western, vestigios del rock andaluz de los setenta (esos Triana), dejes flamencos, reggae, ritmos africanos y un acertadísimo espíritu coplero por el que siento gran debilidad. Sonidos fronterizos dispares con sensación de conjunto. Enormes canciones como El Rayo, la homónima El Pony Bravo, Trinchera, Arcanul, El guarda forestal, El piloto automático o Sunset que, gracias a la única difusión del boca a boca y de las diversas aplicaciones informáticas a su alcance (MySpace, Youtube, blogs…), llevan meses sonando sin parar y que justifican por méritos propios la expectación y admiración que provocan a su paso [...].

31.8.08

Canciones: Common people (Pulp)

Siempre que me preguntan por algunos de mis discos favoritos suelo salir del paso contestando que el Different Class de los británicos Pulp. Y no sé en qué medida lo será, ni la posición que ocuparía en un potencial ranking (hay mucha siembra en el trigar) pero sí es cierto que éste sería uno de los destacados. Cuestiones aparte, como podrían ser la época en que me pilló y la de veces que he sido capaz de escucharlo con el paso de los años sin producirme ni un asomo de sopor, hoy voy a destacar una de sus canciones (y difícil que es, teniendo que pasar por temazos como Mis-shapes, I spy, Something changued, Underwear o Disco 2000), la enorme Common people, adictiva, creciente, y con una de las letras más inspiradas y arrebatadoramente furiosas que recuerde. Tremendo disco. Tremenda canción. Voy a ponerla otra vez...

"[...]nunca vivirás como la gente corriente, porque cuando estés en la cama por la noche viendo a las cucarachas subir por las paredes, si llamases a tu padre él podría detener todo esto. Nunca vivirás como gente corriente, nunca harás lo que sea que hace la gente corriente, nunca fracasarás como la gente corriente, tu vida nunca se desvanecerá ante tus ojos, ni bailarás y beberás y follarás porque no haya nada mejor que hacer[...]".


She came from Greece, she had a thirst for knowledge
She studied sculpture at Saint Martin's College
That's where I caught her eye
She told me that her Dad was loaded
I said "In that case I'll have rum and coca-cola
She said "fine"
And then in 30 seconds time she said
"I want to live like common people
I want to do whatever common people do
I want to sleep with common people
I want to sleep with common people like you"
Well what else could I do?
I said "I'll see what I can do"
I took her to a supermarket
I don't know why
but I had to start it somewhere
so it started there
I said "pretend you've got no money"
but she just laughed
and said "oh you're so funny"
I said "Yeah
Well I can't see anyone else smiling in here
Are you sure
you want to live like common people
you want to see whatever common people see
you want to sleep with common people
you want to sleep with common people like me?"
But she didn't understand
she just smiled and held my hand
Rent a flat above a shop
Cut your hair and get a job
Smoke some fags and play some pool
Pretend you never went to school
But still you'll never get it right
'cos when you're laid in bed at night
watching roaches climb the wall
if you called your dad he could stop it all
yeah
You'll never live like common people
You'll never do whatever common people do
You'll never fail like common people
You'll never watch your life slide out of view
and then dance and drink and screw
because there's nothing else to do
Sing along with the common people
Sing along and it might just get you through
Laugh along with the common people
Laugh along although they're laughing at you
and the stupid things that you do
because you think that poor is cool
Like a dog lying in a corner
they will bite you and never warn you
Look out
they'll tear your insides out
'cos everybody hates a tourist
especially one who thinks
it's all such a laugh
yeah and the chip stain's grease
will come out in the bath
You will never understand
how it feels to live your life
with no meaning or control
and with nowhere else to go
You are amazed that they exist
and they burn so bright
whilst you can only wonder why
Rent a flat above a shop
Cut your hair and get a job
Smoke some fags and play some pool
Pretend you never went to school
But still you'll never get it right
'cause when you're laid in bed at night
watching roaches climb the wall
if you called your dad he could stop it all
yeah
You'll never live like common people
You'll never do whatever common people do
You'll never fail like common people
You'll never watch your life slide out of view
and then dance and drink and screw
'because there's nothing else to do
I want to live with common people like you,
I want to live with common people like you,
I want to live with common people like you,
I want to live with common people like you
...

16.8.08

cine-música: 'un, dos, tres... al escondite inglés' (iván zulueta, 1969)

Quien más, quien menos, muchos nos ilusionamos cuando meses atrás surgió la posibilidad de que fuera a Eurovisión Guille Milkyway (incluídos los no demasiado fanáticos con la música de La Casa Azul). Al final una pésima broma que perdía su gracia a la primera escucha del minuto y poco de su minutaje original, interpretada por un buen actor y sobrexplotada por una cadena de televisión (o por dos, más bien) y todas las plataformas a su alcance, a la par que por muchos foreros con demasiado tiempo libre, fue la que acudió al evento, con los pírricos resultados ya conocidos.
Ahora bien, ¿qué hubiera pasado si todos los seguidores del contagioso pop de Guille nos hubiésemos erigido en defensores de la música "de verdad" y hubiésemos boicoteado por todos los medios posibles (y no posibles) al personaje de marras?
Este planteamiento es trasladable a la película del cineasta Iván Zulueta (ahora en boga, tras la reciente remasterización de su excelso film Arrebato), en la que, entre psicodelia y un guión marciano, un grupo de jóvenes histriónicos, gerentes de una tienda de música y amantes del pop anglosajón de la época, deciden quitar del mapa a todo grupo del que se tenga una mera constancia de que pueda interpretar el tema seleccionado por la delegación hispana (Mentira, mentira) en el festival europeo de la canción "MundoCanal". Con una imaginativa estética visual, colores saturados, y contínuos movimientos de cámara (y muy pocos medios, todo sea dicho) se suceden las estrambóticas mañas para ir eliminando a esas bandas sospechosas de acudir al certamen, todo ello tras la interpretación de uno de sus temas originales.

Y he aquí la mayor relevancia del film, el poder disfrutar de los grandes grupos de la época, pequeños videoclips insertos en la película de bandas como Los Iberos, Los Buenos, Los Ángeles, Los Beta, Fórmula V, Los Pop Tops, Los Mitos, Shelly y Nueva Generación, The End o Henry y los Seven.

Más allá de entrar en que si es una crítica a los festivales de época, a la música mayoritaria o a las mentiras informativas del régimen que daba poca repercusión a lo que triunfaba en el mundo, el verdadero motivo para perder una hora y veinte viendo Un, dos, tres... al escondite inglés es pasar un buen rato con unos temas tremendamente disfrutables. Abajo una muestra:


11.8.08

El Alternador 08 [cap. 3 y últ. - Nos queda la noche entera]

Ya ha pasado más de un mes, pero tenía pendiente una actualización con mi visión alternadora de este año y no podía demorarlo más, que después se pierde perspectiva, así que a lo que vamos, el día comenzó temprano tras dormir no más de dos horas (el afterparty del viernes en el FNT, la verbena e historias para no dormir) y para el recinto a ver las cosas, con una calor sofocante que me dejó de nuevo el careto colorao. Tareas, arrastres, pruebas de sonido (no es plan de aburrir) y la cosa que comienza. Comento uno a uno y tiro porque me toca:

Los Niños sin Riñones y Sakarina

El primero de los grupos locales, unos niños de apenas 11 años, abrieron el festival con el sol aún presente, y a su desparpajo natural sumaron su revisión de Betis de Silvio y La fiesta medieval de Los Nikis, además de su versión alternativa (con letra propia) de I wanna be sedated de Ramones. Sakarina les siguieron con un amplio abanico de versiones (alguna propia también) de diferente pelaje, solventando incluso un problemilla con la batería, sirviendo de bisagra con la puesta en escena de los grupos grandes. [Aquí toca agradecer a Adolfo Insa su labor en Montejoven, germen de todas estas nuevas bandas locales, que ya está dando sus frutos].


MIDI Puro

Con ellos se vivió el tránsito hacia el anochecer y la gente empezaba a asomarse al recinto. Los sevillanos, buena gente, tocaron prácticamente todo su repertorio recogido en sus dos magníficas demos, desde Hundir la flota, Todo queda en casa, El villancico o la grande entre las grandes Tu perro te ama. Un concierto que dejó un gran sabor de boca a los presentes con su pop-rock de guitarras y letras de alta gama. Autenticidad que se le llama. Como dice Antonio Luque "larga vida a los MIDI Puro!!!". Y nosotros que lo veamos. Dj sube la música, que tengo el cuerpo fenomenal....

Tarik y la Fábrica de Colores

Álvaro Tarik y los suyos era uno de los objetivos que teníamos desde hace unos años. Queríamos tenerle tocando en Montellano, tras algún que otro intento, y su concierto no defraudó ni un ápice, más bien al contrario (los escépticos vieron como sus canciones crecían en expansión en el directo). Con Paco Lamato secundándole con su guitarra y un Erik pletórico (lo que se diga es poco, qué máquina) dieron vida a las canciones de sus dos últimos discos, Sequentialee y El hueso y la carne, sabiendo intercalarlas inteligentemente, empalmando algunas incluso, y dando muestras de una solvencia, elegancia y crudeza de las que no estamos sobrados en el panorama musical y que son dignas de alabar a voz en grito. Aquí hay una banda que transforma las bellas melodías de Álvaro en un vibrante pop de altura. Concierto de los grandes. Banda de la grandes. Gran momento de la edición de este año.

José Ignacio Lapido

José Ignacio Lapido ha sacado este año su quinta referencia discográfica tras la disolución de 091, Cartografía, un disco que debe entrar a buen seguro entre lo mejor del año. Poder tenerlo en Montellano encabezando el cartel del festival es un orgullo y una muestra de los objetivos e ideales que nos rondan por la cabeza. Entre cientos de festivales clónicos, apostar por una propuesta tan honesta y rotunda como la que profesa Lapido nos dice que es el camino a seguir. Y vistos los resultados, nos asienta en tal convicción.
El granadino ha conjuntado a una banda que es un lujazo, desde el acompañamiento a la guitarra del ex- Del Ayo Víctor Sánchez, a los coros junto al anterior y la sutileza de Popi González a la batería (¡esos genes!), el bajo de Paco Solana y los teclados de Raúl Bernal, gran aportación la de este último. Si el disco ya muestra a las claras la línea por la que discurre su trayectoria (esas guitarras y sus personales referencias en las letras, añadido a la introducción de los teclados y órganos a los que hacíamos referencia, el uso del pedal-steel, los medios tiempos de gran calidad que abundan sin resultar anodinos...), ver reflejado todo ello en directo es una gratísima experiencia. Con su gran presencia en el escenario se fueron sucediendo los grandes temas de su repertorio en solitario (Cuando el ángel decida volver, La antesala del dolor, En el ángulo muerto, Nada malo, Escrito en la ley...) además de alguno de los Cero (que recuerde ahora Zapatos de piel de caimán y La noche que la luna salió tarde), que sonaron intensos, potentes, emotivos, ante un público que presenciaba hipnóticamente un concierto de esos en los que se es conciente en el aura colectiva que se está viviendo un momento especial. Un conciertazo para recordar.


G.A.S. Drummers

Les tocaba cerrar a los jerezanos tras la exhibición de Lapido y con el recuerdo aún en el ambiente de la actuación que lo cerró el año anterior, la potente actuación de The Unfinished Sympathy, y supieron sobreponerse a esos aspectos con un arrolladora puesta en escena que, cosa de las que más nos llena, hizo que muchos de los que no les conocían dijeran que les gustó bastante (ya he grabado a varios el Standards Down). El punk-rock de los temas de ese disco y algunos adelantos de su próxima referencia que está al caer (Decalogy), con la suma de su versión del Highway to hell de los AC/DC, con ese incesante guitarreo y esa perfección rítmica nos hizo saltar y disfrutar, tratando de mentalizarnos de que estaba llegando la cosa al fin, con los deberes hechos y otra noche para enmarcar en la habitación de nuestra memoria.

Tras esto se pasó a una breve sesión de Pablo Spaceman Spiff y con su conclusión... bueno, a cargar bártulos y a la sierra a ver amanecer entre historias, risas e charlas, mirando al horizonte cerveza en mano, reventado, rendido, pero con una sonrisa de oreja a oreja. Ya queda menos para el próximo.